An der „Manhattan School of Music“ in New York absolvierte sie ein Bachelor-Studium bei den Professorinnen Deborah Hoffman und Susan Jolles mit dem Instrument Harfe, sowie Gesang an der „Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart“ bei Francisco Araiza und Dunja Vejzovic.

Claraliz Mora war Stipendiatin des mexikanischen Bundesstaates Veracruz, der „Beca de Excelencia“ – dem angesehensten Stipendium Mexikos –, der „Gesellschaft der Freunde der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst“ in Stuttgart und erhielt ein Stipendium des FONCA, des mexikanischen Förderprogramms für junge Künstler.

Ihre Aktivität auf der Bühne nahm sie schon im Kindesalter als Geist eines Kindes in einer Aufführung von „Macbeth“ der Juilliard School of Music auf. Sie sang in verschiedenen Zarzuela-Produktionen der Produktionsfirmen „Amigos de la Zarzuela“ und „Identity Productions“ in den USA und Mexiko. Sie debütierte im Opernhaus von Veracruz als Violetta aus Verdis „La Traviata“.

Nach Abschluss ihres Masterstudiums präsentierte sie ihr Repertoire aus deutschem Kunstlied, Oratorium und Oper in zahlreichen Konzerten in Mexiko, unter anderem mit den Symphonieorchestern aus Tuxtla Gutiérrez/Chiapas, Xalapa/Veracruz, Puebla, Chihuahua und im Programm „Cuatro Más“ des mexikanischen Fernsehens.

2014 war sie Preisträgerin des Komitas-Liedwettbewerbs in Berlin.

Von 2015 bis 2018 nahm sie als Solistin an dem von CONACULTA (mexikanische Institution zur Förderung der Künste und Kultur) und INBA (Nationales Institut der Schönen Künste) geförderten Programm „Bellas Artes a todas Partes“ teil, mit dem sie erfolgreich durch Mexiko tourte. Dabei verkörperte sie verschiedene Partien aus dem Opern- und Zarzuela-Repertoire, unter anderem: „Marola“ (La Tabernera del Puerto), „La Duquesa Carolina“ (Luisa Fernanda), „Susanna“ (Le Nozze di Figaro), „Musetta“ (La Bohème), „Lauretta“ (Gianni Schicchi), „Violetta“ (La Traviata), „Rosina“ (Il Barbiere di Siviglia), „Donna Anna“ (Don Giovanni).

Im Oktober 2019 debütierte sie als „Micaëla“ aus Bizets Oper „Carmen“ im Theater von Veracruz, Mexiko.

In Deutschland widmet sie sich neben der klassischen auch der lateinamerikanischen Musik, unter anderem mit ihrem Trio Corazón Latino und Gastauftritten mit lateinamerikanischen Ensembles wie den „Mariachi Dos Águilas“.

Eigentlich war er ja mal Saxophonist. Aber von Anfang an: Geboren in Stuttgart, wuchs er in Sindelfingen auf. Mit 10 Jahren begann er, seine Umwelt mit dem Saxophon zu quälen.

Nach dem Abitur beschloss Oliver Pürckhauer, das Hobby zum Beruf zu machen, und studierte Musik auf Lehramt an der Staatlichen Hochschule für Musik in Stuttgart. Dort entdeckte er auch nach und nach seine Stimme. Nach tatkräftiger Unterstützung einiger Lehrer, wobei man besonders den mexikanischen Gesangspädagogen Armando Mora erwähnen muss, entschloss er sich, sich ganz dem Gesang zu widmen. Er studierte klassischen Gesang an der Mannheimer Musikhochschule bei Frau Prof. Stamenković, wo er sowohl seinen Bachelor als auch – etwas später – seinen Master mit Bestnote abschloss.

Noch während des Studiums ergab sich ein aktives Berufsleben, mit den ersten Opernproduktionen am Mannheimer Nationaltheater, Oratorienkonzerten, nebenher eine Tätigkeit als Chorleiter. Ein besonderes erstes Highlight war es, den Papageno in Mozarts „Zauberflöte“ im Rahmen der Bamberger Sommeroper zu singen.

2015–16 war er Mitglied der renommierten „Accademia della Scala“, dem Opernstudio der Mailänder Scala. Danach begann für Oliver Pürckhauer das aktive Berufsleben mit Opernproduktionen in Italien (Florenz, Verona, Mailand), Deutschland, der Schweiz und Mexiko.

Zu seinem Repertoire gehören Rollen wie Papageno, Sarastro, der zweite Geharnischte und der Sprecher aus der „Zauberflöte“, Figaro aus „Le Nozze di Figaro“ (beides Mozart), Don Basilio („Il Barbiere di Siviglia“, Rossini), der fünfte Jude („Salome“, Richard Strauss) und Geronio („Adelson e Salvini“, Bellini).

Er arbeitete u. a. mit den Dirigenten Roland Böer, Adam Fischer, Gianluigi Gelmetti und Florian Helgath zusammen. Seine musikalische Ausbildung rundete er mit Meisterkursen bei Renato Bruson, Luciana Serra, Luciana D’Intino, Ulrich Eisenlohr, Angelika Kirchschlager und als Ensemblesänger bei den King’s Singers ab.

Oliver Pürckhauer erhielt 2013 ein Förderstipendium der Stiftung „Lyra“, 2015 das Richard-Wagner-Stipendium des Richard-Wagner-Verbands Heidelberg und war Stipendiat bei „Live Music Now“ Mannheim/Heidelberg. Er ist Preisträger des „Premio Speciale Mauro Pagano“ des ersten internationalen Wettbewerbs „Mauro Pagano“ 2016 und gewann 2017 den dritten Preis des „Concurso de Canto Linus Lerner“ in San Luis Potosí, Mexiko.

Marco Cruz Otero wurde in San Juan, Puerto Rico geboren. Schon früh widmete er sich mit großer Hingabe den 88 schwarz-weißen Tasten. So verwundert es nicht, dass er nach der Highschool am „Puerto Rico Conservatory of Music“ Klavier studierte.

Als Pianist der „US Army Band“ kam er nach Deutschland, wo er sich dazu entschloss, sein Können mit zwei Masterstudien an den Musikhochschulen Mannheim und Stuttgart zu perfektionieren.

Marco Cruz gewann den 3. Platz beim Concerto-Wettbewerb des Puerto Rico Conservatory of Music und ist auch auf der dortigen Dean’s List zu finden. Er besuchte Meisterkurse bei Ulrich Eisenlohr, Roman Trekel und Sorin Petrescu. Neben dem Studium arbeitete er als Chorleiter, Begleiter und Konzertpianist.

Seit 2017 arbeitet Marco Cruz als Korrepetitor und Dirigent am Theater Coburg und ist nebenher als Begleiter für Konzerte sehr gefragt.